आइंस्टीन का कैमरा: एक फोटोग्राफर समय को कैसे दर्शाता है

एडम मग्यार एक कंप्यूटर गीक है जिसने विश्वविद्यालय छोड़ दिया, एक स्व-सिखाया गया फोटोग्राफर, रब गोल्डबर्ग, दुनिया भर में एक उच्च तकनीक वाला यात्री और बढ़ती अंतरराष्ट्रीय मान्यता के साथ एक अवधारणा कलाकार। लेकिन किसी ने भी यह नहीं सोचा होगा कि वह उस सुबह तक आतंकवादी भी हो सकता है, जब तक कि वह न्यूयॉर्क में यूनियन स्क्वायर मेट्रो स्टेशन पर उतर नहीं गया।

उस समय, मग्यर को प्रौद्योगिकी और कला के चौराहे पर एक दीर्घकालिक परियोजना में डुबो दिया गया था, जिसे स्टेनलेस ("इम्पेकेबल") कहा जाता है, जो ट्रेनों और यात्रियों से उच्च-रिज़ॉल्यूशन की छवियां बनाता है, उनके द्वारा लिखे गए परिष्कृत सॉफ्टवेयर और एक संशोधित औद्योगिक कैमरा का उपयोग करता है। स्कैनिंग तकनीक जो उसने विकसित की - एक छवि में पिक्सेल में चौड़े फ्रेम के हजारों संयोजन - उसे आश्चर्यचकित करके यात्रियों को पकड़ने की अनुमति देता है, जबकि वे अंधेरे मेट्रो सुरंगों के माध्यम से नीरव उड़ान भरते हैं, उन्हें विवरणों से भरी भूतिया छवियों में कैप्चर करते हैं जो कोई भी कब्जा नहीं कर सकता है। साधारण कैमरा।



मग्यार ने अपने उपकरणों का एक सामान्य सेट - एक कैमरा, एक स्कैनर, वाल्टमीटर, नीली और काली केबल, एक बैटरी, एक तिपाई, एक लैपटॉप - स्थापित किया और तब तक इंतजार किया जब तक ट्रेन प्लेटफॉर्म पर लुढ़क नहीं गई। 11 सितंबर को बचे न्यू यॉर्कर्स की सतर्कता से उन्हें जो उम्मीद नहीं थी, उनमें से कुछ ने पुलिस को एक आदमी के बारे में शिकायत की जिसमें लंबे बाल थे, जो जल्दबाजी में इकट्ठे ट्रैकिंग उपकरण की तरह लग रहे थे। ट्रैफिक पुलिस अधिकारी के पास पहुंचने से पहले यह बहुत समय तक नहीं था।
- क्या कर रहे हो उसने पूछा।
"ट्रेनों को स्कैन करना," मग्यार ने जवाब दिया।
एक पुलिस अधिकारी मगियार को यूनियन स्क्वायर स्टेशन के बाउल में एक कमरे में ले गया, जहाँ उन्होंने एक सादा जोड़े अधिकारियों को पूछताछ के लिए बुलाया। उन्होंने उसके उपकरण की जांच की, उसकी डिजिटल फाइलों को ध्यान से देखा। "हमें बताएं, आप किसके लिए काम कर रहे हैं?" उनसे एक सवाल।
जैसे ही मगियार ने उन्हें आश्वस्त किया कि वह अवैध उद्देश्यों के लिए मेट्रो का अध्ययन नहीं कर रहा है, वह एक कलाकार था ( उसकी वेबसाइट , जिस पर उसके कामों के उदाहरणों ने मदद की), पुलिस ने स्टेशन पर एक तिपाई के उपयोग पर प्रतिबंध लगाने के नियम का उल्लंघन करने के लिए $ 25 का जुर्माना लगाया। , और उसे घर जाने दिया।

स्टेनलेस सीरीज़, न्यूयॉर्क, 2010 से। मुद्रित कार्य 2.5 मीटर से अधिक लंबे हैं।

यह पहली बार नहीं था जब एडम मग्यर को अपने काम को समझदार पर्यवेक्षकों को समझाना पड़ा। १ ९ २ में हंगरी में जन्मे मगियार ने अपने बीस के दशक के अंत में जब एशियाई शहरों की सड़कों पर भटकना शुरू किया और भारतीय सड़क विक्रेताओं, हिंदू भिक्षुओं और हिमालयी छात्रों की तस्वीरें लेना शुरू किया। उनका काम तेजी से आम तौर पर स्वीकृत वृत्तचित्र फोटोग्राफी से सर्जिकल, मौलिक प्रयोगात्मक छवियों तक विकसित हुआ, जो डिजिटल प्रौद्योगिकी का उपयोग करने के लिए नए और असामान्य तरीके खोजने के उनके जुनून को दर्शाता है। एक स्व-सिखाया इंजीनियर और प्रोग्रामर जिसने अपना पहला कंप्यूटर बनाया था, जबकि अभी भी एक किशोर है, मग्यार दुनिया के कुछ सबसे उन्नत फोटोग्राफिक उपकरणों का उपयोग करके अपनी तस्वीरें लेता है, उन कार्यक्रमों का उपयोग करके परिष्कृत करता है जो वह खुद लिखते हैं। एक अतिरिक्त कोड, उनके लेखकत्व का भी, लगभग सभी विरूपण, या शोर को निकालता है, कैमरे से प्राप्त डेटा से, अविश्वसनीय स्पष्टता की छवियां देता है।

पिछले दस वर्षों में बनाई गई फोटोग्राफिक और वीडियो कला की बढ़ती मात्रा में, मगयर समय और दूरी की सामान्य धारणाओं को मोड़ता है, मिनटों के लिए मिलीसेकंड खींचता है, संकल्प में क्षणों को कैप्चर करता है जो नग्न आंखों को कभी नहीं हो सकता था। उनकी कला अल्बर्ट आइंस्टीन, ज़ेन बौद्ध धर्म और यहां तक ​​कि 1960 के दशक की टेलीविजन श्रृंखला द ट्वाइलाइट ज़ोन जैसे विविध स्रोतों में उत्पन्न हुई। छवियां खुद - चिकनी चांदी की मेट्रो कार, गंभीर यात्री अपनी आंतरिक दुनिया में खो गए - सुंदर और सुरुचिपूर्ण हैं, लेकिन अलार्म की भावना भी पैदा करते हैं। मग्यर ने अपने काम के बारे में कई रहस्यमय टिप्पणियों में से एक में कहा, "जो क्षण मैं शूट करता हूं वह व्यर्थ है, उनका कोई इतिहास नहीं है, और यदि सार को पकड़ना संभव है, तो शायद सब कुछ अंकित है।" , और उसकी मायावी। एक भावना है कि आप एक अलग आयाम में प्रवेश कर रहे हैं, विकृत समय की दुनिया में शांति और गति के बीच एक जगह पर कब्जा कर रहे हैं, जहां भौतिकी के नियम काम नहीं करते हैं।

"मैंने उपकरण के साथ काम करना सीखा, सामग्रियों की एक आम समझ हासिल की। और मैंने अलग-अलग चीजों को मिलाना सीखा। ”

मगियार का काम तकनीक और कला का एक फलदायक अंतःक्रियात्मक रूप है, दो विषयों - एक उद्देश्य और गणितीय, और दूसरा पूरी तरह से व्यक्तिपरक - जो हमेशा सामंजस्यपूर्ण या आम तौर पर संगत नहीं माना जाता था। हालांकि, उन्होंने हस्तक्षेप किया, और तकनीकी सफलताओं ने अक्सर कला के नए रूपों को संभव बनाया। पाँच हज़ार साल पहले, मिस्र के कारीगरों ने भट्टियों में रेगिस्तान रेत, चूना पत्थर, पोटाश और तांबे के कार्बोनेट को "मिस्र के नीले" के रूप में जाना जाता था, जो कि दूसरे और तीसरे राजवंशों के अत्यधिक यथार्थवादी शैली वाले चित्रों में योगदान देता था, को गर्म किया।

पंद्रहवीं शताब्दी तक, स्पष्ट तेलों, अलसी के तेल और अखरोट के तेल के साथ मिश्रित पेंट, अपारदर्शी, अंडे की जर्दी-आधारित स्वभाव को बदलना शुरू कर दिया, कला को नए रंग की चमक और प्रकृतिवाद से भर दिया, जो कि जन वैन आइक, टिंटोरेटो और कारवागियो जैसे पुनर्जागरण के स्वामी के लिए मार्ग प्रशस्त किया। प्रकाश-संवेदी सामग्रियों के साथ उन्नीसवीं शताब्दी के प्रयोग, जो एक छवि को पकड़ने और स्थिर करने में सक्षम थे, लुई डागुएरे की सिल्वर-प्लेटेड तांबे की चादरें आयोडीन के साथ शुरू हुईं, जिससे फोटोग्राफी का आविष्कार हुआ। 1950 के दशक में, फ़िल्म की इमल्शन और फ़ोटोग्राफ़ी को बनाने में तेज़ी से सफलताओं ने फ़िल्म निर्माताओं को अपने शिल्प को सड़क पर ले जाने और कम से कम रोशनी के साथ शूट करने की अनुमति दी, जिससे जीन-ल्यूक गोडार्ड और अन्य नवप्रवर्तकों द्वारा प्रकृतिवादी फिल्मों की एक नई लहर को उजागर किया गया।

डिजिटल फोटोग्राफी, जिसे पहली बार 1970 के दशक में विकसित किया गया था, ने दो प्रकार के छवि इनपुट उपकरणों को जन्म दिया: पारंपरिक डिजिटल कैमरा और स्कैनर। पूर्व ने एक प्रदर्शन में एक पूरी वस्तु को शूट किया। इसके विपरीत, बाद में, छवि को क्रमिक रूप से कैप्चर किया जाता है। सेंसर एक ऑब्जेक्ट के साथ आगे बढ़ता है, जैसे कि एक मुद्रित दस्तावेज़, और लाइन द्वारा इसे फोटो खींचता है, और फिर संचयी छवि एकत्र करता है। स्कैनर्स, इमेज एडिटिंग प्रोग्राम और हाई-स्पीड प्रोडक्शन वीडियो कैमरों ने वैचारिक कलाकारों को पारंपरिक फोटोग्राफी के दायरे से बाहर निकालने और कभी अधिक अमूर्त और अतियथार्थवादी चित्र बनाने की अनुमति दी है।

डोरिस मिच , जो उत्तरी कैलिफ़ोर्निया में रहती है, अपने पुराने मैक जी 4 में पौधों, समुद्री जीवन और अन्य प्राकृतिक वस्तुओं को स्कैन करती है, फिर फ़ोटोशॉप में संपादन करते हुए आश्चर्यजनक रूप से ज्वलंत रचनाएं बनाती हैं जो कि सबसे हल्के-संवेदनशील कैमरों के साथ मिलना असंभव है। पेनेलोप यूम्ब्रिको नेटवर्क पर पाई जाने वाली छवियों से भारी कोलाज बनाता है। 2006 में बनाई गई फ्लिकर पर उनका प्रोजेक्ट "सनसेट्स (सनसेट्स से) सूरज", इंटरनेट के साथ उनके आकर्षण और अन्य वास्तविकताओं को कुचलने के तरीके को दर्शाता है। लातविया के एक फोटोग्राफर, मिशा गोर्डिन, अपनी प्रसिद्ध श्रृंखला क्राउड (द क्राउड) जैसी भयावह ब्लैक-एंड-व्हाइट समग्र छवियां बनाते हैं, जो अधिनायकवादी प्रणाली द्वारा उत्पीड़न की भावना का कारण बनते हैं। गॉर्डिन ने एक बार लिखा था: "वैचारिक फोटोग्राफी में ... एक कल्पना या दृष्टि कैमरे द्वारा रूपांतरित होती है, जो मेरी कल्पना से ही वास्तविकता से जुड़ी होती है। प्रारंभिक प्रक्रिया कविता लिखने की तरह है। तभी यह और अधिक तकनीकी हो जाता है। मग्यार, गॉर्डिन के काम के प्रशंसक भी एक समान बोझ के साथ काले और सफेद तस्वीरों और वीडियो बनाते हैं, हालांकि उनके लोग राजनीतिक प्रणाली से नहीं जुड़े हैं, लेकिन उनकी अपनी धारणा की सीमाओं से।

पहली बार जब मैं मग्यार से मिला, वह फ्रेडरिकशैइन में अपने पूर्व-बर्लिन के एक ennobled क्षेत्र में अपने दो कमरे के अपार्टमेंट में था। उनके पास लंबे, काले बाल, एक तरल दाढ़ी और मूंछें, अंधेरे आंखों का एक व्यापक रूप है। यह एक स्लाव पवित्र पुनर्जागरण का एक चित्र या एक वृद्ध रॉक संगीतकार है जो बर्लिन में स्थित अंतिम इमारतों में से एक में रहता है।



माग्यार जनवरी 2008 से बर्लिन में रह रहा है, लेकिन वहां केवल कुछ ही प्रदर्शन हुए हैं और स्थानीय कलाकारों के साथ संवाद नहीं करता है। उन्होंने कहा, "यहां की गैलरियां थोड़ी बदमाश हैं, और मेरा काम इंजीनियरिंग का काम है," उन्होंने मुझसे कहा, रसोई में एक एस्प्रेसो पीते हुए, जबकि हंगेरियन अनुवादक उनकी प्रेमिका ज़ाज़ी पोर्कल्मी, जो उन्हें हाई स्कूल से जानती हैं, ने लिविंग रूम में होम कुकीज़ की सेवा दी। बर्लिन में छह साल तक रहने के बाद, मग्यर जर्मन भाषा को बमुश्किल बोलता है, जो दर्शाता है कि वह अन्य विषयों में कैसे डूबा है - "मैंने यहां दो प्रोग्रामिंग भाषा सीखने में समय बिताया, मेरे पास किसी और चीज के लिए समय नहीं है," वह बताते हैं - यह रवैया है बिन बुलाए पर्यवेक्षक जो अपने काम को अंजाम देता है। जब वह अपनी स्टेनलेस श्रृंखला में मेट्रो यात्रियों के जीवन के क्षणों को पकड़ लेता है, इसलिए मैं अपने जीवन में एक संक्षिप्त ठहराव के दौरान मगयार को पकड़ने में सक्षम था, जो आंदोलन से भरा था: वह हमेशा आगे बढ़ता है।

मगियार का जन्म और परवरिश हुई, जो 200,000 निवासियों के साथ हंगरी के शहर डेब्रेसेन में था, जो रोमानियाई सीमा के तुरंत पश्चिम में था। उनकी मां एक दंत चिकित्सक थीं, उनके पिता एक वास्तुकार और इंटीरियर डिजाइनर थे, जिन्होंने कम्युनिस्ट युग में एक राज्य के स्वामित्व वाली कंपनी के लिए बार और रेस्तरां बनाए। वरिष्ठ मग्यार ने एक कलाकार के रूप में पैसा कमाया, अपने घर के पास कार्यशाला में तांबे से बने फैंसी लैंप और अन्य घरेलू सामान बनाए। "मैं अपने पिता की कार्यशाला में बड़ा हुआ," माग्यार याद करते हैं। - मैंने टूल के साथ काम करना सीखा, सामग्रियों की एक आम समझ हासिल की। और मैंने अलग-अलग चीजों को मिलाना सीखा। ” मग्यार के माता-पिता ने उन्हें संगीत के गहन अध्ययन के साथ एक प्राथमिक विद्यालय में भेजा, और उन्होंने हंगरी में सबसे प्रतिष्ठित बच्चों के गाना बजानेवालों में गाया, फिनलैंड और ग्रीस में प्रदर्शन किया, जब पश्चिम की अधिकांश यात्राएं निषिद्ध थीं। उन्होंने एक प्रौद्योगिकी हाई स्कूल में प्रवेश किया, लेकिन पाया कि कार्यक्रम में बहुत अधिक सिद्धांत था और अनुशासन के खिलाफ विद्रोह किया। “मैं कक्षा में अकेला था जिसे वर्दी पहनने की आवश्यकता नहीं थी। मैं कभी भी आसानी से नियंत्रित नहीं कर पाया। मगियार विश्वविद्यालय से बाहर हो गया, प्रोग्राम करना सीख गया, सरल कंप्यूटरों को इकट्ठा किया और उस पैसे पर रहने लगा जो उसे एक फ्रीलांस ग्राफिक डिजाइनर के रूप में मिला था, और इसके अलावा, उसने दो साल अपने खुद के व्यवसाय को चलाने में खर्च किए, पेंसिल और लाइटर पर कॉर्पोरेट लोगो को मुद्रित किया। उसने मुझसे कहा: "यह भयानक था, लेकिन यह पैसा था।"

इस समय तक, बर्लिन की दीवार गिर गई थी, पूर्वी ब्लॉक ध्वस्त हो गया था, और मग्यार भटकने के लिए बढ़ती प्यास को बुझा सकता था। "मैं हमेशा याद के रूप में यात्रा करना चाहता था। जब मैं भागने का सपना देख रहा था और दुनिया भर में भटक रहा था, तो मैं चार साल का था। “मेरे पिता ने एक बार मुझे बताया था कि ऐसे लोग हुआ करते थे जिनका पेशा यात्रा करना था, और मैंने उनकी बातों को विश्वास में लिया। मुझे चीजों के एक सूटकेस के साथ रहने का विचार पसंद आया, एक जगह से दूसरी जगह जाना। वह दृढ़ता से मेरे सिर में फंस गया लगता है। जब मुझे मेरा पहला वेतन मिला, तो मैं बस चला गया। मुझे लगता है कि मैं एक नियमित यात्री की तरह हूं। " मोरक्को में एक बैग के साथ यात्रा करने के बाद, 27 पर वह पहली बार भारत आया। "यह मेरे लिए अब तक का सबसे कठिन स्थान था," वे कहते हैं। - रंग, बदबू - यह सब पचाने में मुश्किल है। वह मेरे लिए मक्का जैसा कुछ बन गया और मैं हर साल वहां लौटने लगी। "



एक नियमित यात्री के जीवन ने एक पर्यवेक्षक के रूप में मगियार के कौशल का सम्मान किया और इस भावना को प्रबल किया कि वह एक बाहरी व्यक्ति था। एक ओर, वह लगातार गति में था। दूसरी ओर, वह लंबे समय तक स्थिर रहने में सक्षम था, बस जीवन के पाठ्यक्रम का निरीक्षण कर रहा था। एक बार उन्होंने भारत की प्राचीन धार्मिक राजधानी वाराणसी में गंगा के तट पर नदी की आवाजाही का अध्ययन करने में आधा साल बिताया। उस यात्रा के दौरान, उन्होंने ज़ाज़ी को शुरुआती फोटोग्राफरों के लिए एक पुस्तक लाने के लिए कहा, जिसे उन्होंने प्राथमिक विद्यालय में पुरस्कार के रूप में जीता। "मैं लगभग तीस था," उन्होंने कहा। - और मैंने एपर्चर मूल्यों का अध्ययन करना शुरू किया, प्रकाश और एक अंधेरे कमरे में मुद्रित करना शुरू किया। मुझे यह बहुत पसंद आया। ” एक साल बाद, उन्होंने दार्जिलिंग के एक निजी स्कूल में, पूर्वोत्तर भारत में हिमालय के एक पर्वतीय स्थल पर दैनिक जीवन का दस्तावेजीकरण किया और उनकी ब्लैक एंड व्हाइट तस्वीरों की श्रृंखला ने वार्षिक हंगेरियन रिपोर्ताज फोटोग्राफी प्रतियोगिता में पहला स्थान हासिल किया। "वह कभी भी तेजी से काम नहीं करता था," ज़ाज़ी याद करता है। "अगर उन्हें लगा कि कोई व्यक्ति या जगह रोमांचक है, तो उन्होंने उसके साथ घंटों बिताए।"

लेकिन मगियार ने जल्दी ही महसूस किया कि वह साधारण वृत्तचित्र फोटोग्राफी से ऊब गया था। उन्होंने वाराणसी में सिनेमा के अंदर कैमरा लगाया, और लगभग एक मिनट की शटर गति के साथ लगभग पूर्ण अंधेरे में दर्शकों की तस्वीरें लीं। उन्होंने कलकत्ता में एक टैक्सी के पीछे बैठे यात्रियों के फुटेज को शूट किया और लोगों ने शंघाई में मेडिकल इमरजेंसी रूम और लिफ्ट के दरवाजों में ताला लगा दिया। हन्ना फ्रेज़र, लाइट वर्क के एक पूर्व निदेशक, एक सहकारी-कलाकार कलाकारों के संगठन ने 2013 में तीन अमेरिकी संग्रहालयों में मगियार कोप्पुटम के काम की एक महत्वाकांक्षी प्रदर्शनी का आयोजन किया - लाइट वर्क इन सीराक्यूज़ , ह्यूस्टन सेंटर फ़ोटोग्राफ़ी और बोस्टन में ग्रिफिन म्यूज़ियम ऑफ़ फ़ोटोग्राफ़ी - "लिफ्ट के साथ एक श्रृंखला" कहते हैं। उनके काम को समझने के लिए केंद्रीय। यह एक कैमरा लेने, उसे गतिहीन बनाने और बार-बार लोगों की तस्वीरें लेने के विचार को दर्शाता है। वह लोगों की ओर प्रशंसा की नजर से नहीं देखता। वह बहुत सारे सवाल पूछने से बचता है। इसके बजाय, केवल अवलोकन और उपस्थिति का अनुभव, और इस धारा के माध्यम से जीवन की परिभाषा। ” इस कार्य ने नई और पुरानी तकनीकों का उपयोग करके जो संभव था उसकी तुलना में मानव संवेदी धारणा की सीमाओं में मगयर की बढ़ती रुचि को प्रतिबिंबित किया, और जो हम देख सकते हैं और अनुभव कर सकते हैं उसकी सीमाओं को धक्का देने के उनके प्रयासों का एक प्रोटोटाइप बन गया। “मैं एक तरह से लोगों को पिंजरे में रखना चाहता था। "मैंने सोचा कि जब हम अपना रास्ता चुनते हैं तो हमारे पास कितना कम विकल्प होता है," उन्होंने मुझे बताया। "हम केवल एक संकीर्ण कोण से देख सकते हैं, कोई फर्क नहीं पड़ता कि हम क्या करते हैं।" हमारा ज्ञान वास्तव में सीमित है और बहुत कम है। ”

Optronis हाई-स्पीड कैमरा, स्टेनलेस वीडियो और एक संशोधित बैटरी की शूटिंग के लिए विशेष भागों से लैस है।

मगियार ने 2003 में स्कैनिंग के साथ प्रयोग करना शुरू किया। "मैं साधारण फोटोग्राफी के दायरे से परे जाना चाहता था," उन्होंने कहा। - मुझे याद है कि मैं थोड़ा सोया था। मैंने पूरी रात यह सोचने में बिता दी कि यह कैसे करना है। ” अपने शुरुआती प्रयोग में, मग्यर ने एक पूर्वी जर्मन स्लाइड प्रोजेक्टर का उपयोग करके अपने स्वयं के आदिम स्कैनर को इकट्ठा किया जिसने प्रकाश की एक संकीर्ण किरण डाली। फिर उन्होंने लेगो ब्लॉकों का एक मंच बनाया, जिसने इस बीम को ऑब्जेक्ट को "स्कैन" करने की अनुमति दी, धीरे-धीरे ऊपर से नीचे तक फिसलने। एक साधारण एसएलआर कैमरा ने एक समय में सभी स्कैन की गई लाइनों को बचाया, एक मिनट में एक एक्सपोज़र के दौरान उनसे एक छवि एकत्र की। इस प्रकार, स्कैनर ने एक मिनट का समय पतले खंडों में काट दिया, और कैमरा ने इन सभी क्षणों में से एक छवि बनाते हुए खंडों को वापस एकत्र किया। मगियार ने खुद को स्कैन किया, विभिन्न आंदोलनों के साथ प्रयोग किया, जिसने विकृत अंतिम छवियां बनाईं। "जब मैं मुड़ता हूं, तो परिणामी छवि ने मेरे शरीर को एक पूंछ में लपेटा हुआ दिखाया," वे कहते हैं। - यह एक दिलचस्प तकनीकी प्रयोग था, लेकिन इससे ज्यादा कुछ नहीं। मैंने उसे कई सालों तक त्याग दिया। ”

हालांकि, वह अभी भी एक व्यक्ति या कई लोगों के अलग-अलग हिस्सों की शूटिंग के विचार से मोहित था, "छोटे टुकड़े" से एक स्थिर छवि बना रहा है, जैसा कि मग्यार खुद कहते हैं। यह उनके वर्तमान जीवन में "बढ़ती वर्तमान प्रकृति" कहलाने में उनकी बढ़ती रुचि के साथ मेल खाता है, जो जीवन की एक निरंतर धारा है जो सरल दृश्य प्रदर्शन में प्रयासों के लिए उपज नहीं थी।

2006 में, जब उन्होंने शंघाई में कई महीने बिताए, तो उनके पास एक अंतर्दृष्टि थी। "मुझे लगता है कि मैं ऐसा कर सकता हूं, इसलिए लोगों के प्रवाह को स्कैन करने के लिए। मैंने सही प्रकार के स्थानों की तलाश शुरू कर दी, जहां लोग समान गति से चलेंगे। ” माग्यार ने पहले शंघाई मॉल में एस्केलेटर का अध्ययन किया। तब उनकी निगाह शहर की सड़कों पर पड़ी, विशेष रूप से बड़े चौराहों या बस स्टॉप पर लोगों के निरंतर प्रवाह के साथ। जैसे ही उनके सिर में एक अवधारणा दिखाई दी, उन्होंने इसे लागू करने के लिए एक तकनीक विकसित करना शुरू कर दिया। "यह एक निरंतर अध्ययन था," वे कहते हैं। "मैंने कुछ हफ़्ते बिताए इससे पहले कि मैंने सभी विवरणों का पता लगाया।"

जवाब, जैसा कि मगियार ने समझा, स्लिट कैमरा के एक संशोधित संस्करण में रखा गया था, जिसका उपयोग रेसट्रैक और ओलंपिक प्रतियोगिताओं में फोटो फिनिश को शूट करने के लिए किया जाता है, एक छवि में समय के अनुक्रम को रिकॉर्ड करता है। ऐसे कैमरे दुर्लभ थे और कई हजारों डॉलर खर्च करते थे, इसलिए मग्यार ने इसे खुद बनाने का फैसला किया। उन्होंने एक लेंस को एक मध्यम प्रारूप के कैमरे से दूसरे सेंसर से जोड़ा और एक नए डिवाइस के लिए एक प्रोग्राम लिखा। कुल लागत: 50 डॉलर। जब सेंसर एक स्थिर वस्तु के साथ चलता है तो उसने पारंपरिक स्कैनिंग विधि को अंदर बाहर कर दिया। इस बार, सेंसर जगह में रहेगा, जबकि स्कैन की गई वस्तुएं एक पिक्सेल चौड़ी पट्टी द्वारा खींची जाएंगी (यह फोटो खत्म करने के लिए कैमरे का मूल सिद्धांत है)। मग्यार ने शंघाई के भीड़-भाड़ वाले इलाके में तिपाई पर उपकरण लगाया और सेंसर के सामने पैदल चलने वालों को स्कैन किया। फिर, एक कंप्यूटर पर, उसने उच्च-रिज़ॉल्यूशन वाली तस्वीरों में 100,000 से अधिक लाइनों को एक साथ जोड़ दिया।

शहरी प्रवाह का एक बड़ा टुकड़ा (# 424) , हांगकांग में स्लिट चैम्बर के एक आत्म-इकट्ठे संस्करण पर फिल्माया गया।

परिणाम अर्बन फ्लो था , जो 30 सेमी ऊंचे और 2.5 मीटर लंबे प्रिंटों की एक श्रृंखला थी जिसने समय के साथ मानवता की परेड पर कब्जा कर लिया। दाईं ओर चलने वालों ने सेंसर को लगभग दो मिनट पहले चला दिया, जो कि बाईं ओर है। "हर छोटा टुकड़ा एक वर्तमान है, और वर्तमान के ये सभी टुकड़े आपको एक कहानी बताने के लिए आते हैं," मग्यार बताते हैं। "जब तक हम कहानी देखते हैं, तब तक यह हमारी स्मृति की तरह दिखता है: यह पहले ही बीत चुका है।"

गति में स्थिर वस्तुओं और वस्तुओं की भयानक विकृतियां दर्शकों को याद दिलाती हैं कि वे अंतरिक्ष की नहीं बल्कि समय की ग्राफिक छवि देख रहे हैं। तेजी से चलने वाली बसों को स्मार्ट जैसी कारों में निचोड़ दिया गया। यात्री विमानों की तरह बसें धीमी हो गईं। धीरे-धीरे चलने वाले लोग पतलून के साथ दिखाई दिए, उनके पैर स्की की तरह फैल गए या संकीर्ण हो गए, जैसे ऑस्कर पिस्टोरियस के समग्र कृत्रिम अंग। और स्कैनिंग तकनीक की जिज्ञासु विशेषता के कारण, सभी एक ही दिशा में चले गए। "क्षैतिज अक्ष अंतरिक्ष को प्रतिबिंबित नहीं करता है, इसका मतलब है कि बाएं और दाएं नहीं, लेकिन जल्दी और बाद में," वे कहते हैं। "अगर दो लोग एक ही समय में पिक्सेल को पार करते हैं, तो ऐसा लगेगा जैसे वे एक साथ चल रहे हैं।"

शहरी प्रवाहयह मानव भाग्य और मृत्यु दर के एक विकृत समय और चेतना दृष्टि के रूप में, एक साथ हास्यपूर्ण और उदासी के एक हिस्से के साथ माना जाता है। काले और सफेद प्रदर्शन का विकल्प बहुत विचार-विमर्श के बाद बनाया गया था। मग्यार कहते हैं, "मैंने रंग के साथ प्रयोग किया, लेकिन लोगों ने रंग कंफ़ेद्दी की तरह देखा, जो मेरा लक्ष्य नहीं था।" - यह कोई कार्निवल नहीं है, मेरे लिए यह कुछ दुखद है। हम सभी एक ही गंतव्य की ओर बढ़ रहे हैं, और यह मृत्यु के समान है। "

हॉन्ग कॉन्ग में फिल्माए गए अर्बन फ्लो (# 292) , 2007 के बढ़े हुए टुकड़े का एक वीडियो एक अविश्वसनीय स्तर का विवरण दिखाता है, जब इसे बंद देखा जाता है।

शंघाई में रहने वाले एक डिज़ाइन इंजीनियर लार्स टोर्कुल ने चीन में मग्यार से मुलाकात की और एक नए प्रोजेक्ट पर काम करने की प्रक्रिया को देखने के लिए अपने शंघाई अपार्टमेंट आए। "इस जगह ने मुझे अपने दृष्टिकोण से चौंका दिया," तोर्कुल याद करते हैं। "मेज पर जाने के लिए कमरे में और उसके अंदर पिछली पानी की बोतलों और अन्य चीजों को निचोड़ना आवश्यक था।" टॉर्कुल ने शूटिंग के लिए जल्दबाजी में इकट्ठे किए गए प्रोटोटाइप को देखने के बाद, मग्यार ने अपने कंप्यूटर स्क्रीन पर अर्बन फ्लो सीरीज़ का पहला फ्रेम दिखाया। "मैं छवियों की सुंदरता और स्पष्टता से खुश था," टॉर्कुल कहते हैं। - मैंने कहा: "एडम, यह अविश्वसनीय है, क्या आप इसे दिखाने जा रहे हैं?" लेकिन उसने इसके बारे में सोचा भी नहीं था ... इतनी सारी तकनीकों का इस्तेमाल किया गया था कि उसने पहले काम नहीं किया था। उन्होंने कहा: "यह समाप्त काम से दूर है।" मैंने जवाब दिया: "आप किस बारे में बात कर रहे हैं?" वे बहुत जल्द तैयार हो सकते हैं! ”

टोर्कुल ने अपने दोस्त, फ्रांसीसी कलाकार थॉमस चार्वरिया से माग्यर का परिचय कराया, जिन्होंने अभी-अभी शंघाई आर्टिस्ट क्वार्टर में एक परिवर्तित गोदाम में आइलैंड 6 गैलरी खोली थी। मगियार की भद्दी तस्वीरों से शरवरिया भी चकित रह गया, और उसने एक प्रदर्शनी के आयोजन का प्रस्ताव रखा। मग्यार ने लगभग सभी दस या इतने छोटे कामों को बेच दिया जो उसने प्रदर्शनी के लिए छापे थे - $ 700 से $ 1,400 तक उचित मूल्य के लिए - और कई और ऑर्डर प्राप्त किए। मग्यार इस तथ्य से मारा गया था कि उनके काम का आम तौर पर वाणिज्यिक मूल्य था: "मैं हंगरी लौट आया, लेकिन मुझे पता था कि इस आधार पर मुझे कुछ करना शुरू करना होगा।"

“ज़ेन बौद्ध धर्म में, आप अपना पहला तीरंदाजी शॉट लगाने से पहले पांच साल तक प्रशिक्षण ले सकते हैं। और यह सटीक रूप से वर्णन करता है कि एडम क्या करता है। उसके लिए कोई समय नहीं है। ”

उनकी अगली प्रमुख परियोजना स्टेनलेस थी , जो पेरिस, टोक्यो और न्यूयॉर्क जैसे बड़े शहरों में मेट्रो स्टेशनों के अंदर फिल्माई गई थी । यह एक क्वांटम छलांग आगे था। वह एक उच्च-गुणवत्ता वाला औद्योगिक कैमरा और एक स्लिट स्कैनिंग डिवाइस खरीदने में सक्षम था, जिसे मुद्रित सर्किट बोर्डों, बोतलों और अन्य वस्तुओं की उच्च-रिज़ॉल्यूशन शूटिंग के लिए डिज़ाइन किया गया था, जो माइक्रो-दरार और अन्य दोषों का पता लगाने के लिए असेंबली लाइनों के साथ तेज़ी से आगे बढ़ रहे थे, जिन्हें अन्य प्रकार के कैमरों से नहीं पहचाना जा सकता था। प्राप्त किया गया स्लिट कैमरा लगभग सभी विकृतियों को दूर करते हुए लगातार उच्च गति पर वस्तुओं को स्कैन करने के लिए सहज सेंसर की एक पंक्ति का उपयोग करता है।

स्टेनलेसविशेष रूप से आपको सैद्धांतिक भौतिकी की याद दिलाता है, विशेष रूप से, अल्बर्ट आइंस्टीन के मानसिक प्रयोगों के लिए दर्शक भेजता है। एक चलती ट्रेन के उद्देश्य से तय किया गया मग्यार कैमरा, आइंस्टीन की परिकल्पना को दर्शाता है कि "दूरस्थ युगपतता" - यह विचार कि अंतरिक्ष में दो घटनाएं एक ही समय में घटित होती हैं - निरपेक्ष नहीं है, लेकिन पर्यवेक्षक की समन्वय प्रणाली पर निर्भर करती है। एक प्रसिद्ध विचार प्रयोग में, आइंस्टीन ने दो पर्यवेक्षकों की कल्पना की - एक ट्रेन की चलती गाड़ी के भीतर खड़ा है, और दूसरा जब यह ट्रेन गुजरती है तो एक प्लेटफॉर्म पर खड़ी होती है - जो उसी समय प्रकाश का एक ही प्रकाश का अनुभव करता है जब उनके रास्ते प्रतिच्छेद करते हैं। ट्रेन का यात्री देखता है कि प्रकाश एक ही समय में ट्रेन के आगे और पीछे से टकराता है, स्थिर पर्यवेक्षक देखता है कि प्रकाश अलग-अलग समय पर इन बिंदुओं तक पहुँचता है।उसी तरह से, मग्यर समय बिगाड़ता है और मानवीय धारणा की विषय-वस्तु को दिखाता है: उसका स्लिट कैमरा एक स्पष्ट स्थान को असंभव स्पष्टता और स्थिरता की एक स्थिर छवि में बदल देता है, इस वास्तविकता में कि न तो स्टेशन पर पहुंचने वाले यात्री और न ही प्लेटफ़ॉर्म के अनुभवों पर ट्रेन का इंतज़ार करने वाले। उसकी गाड़ियों पर लोग एक साथ सवारी करते हैं, लेकिन एक ही समय में, अलग-अलग, अपने स्वयं के विचारों में खो जाते हैं, अक्सर अपने मोबाइल उपकरणों द्वारा मंत्रमुग्ध कर देते हैं।अक्सर उनके मोबाइल उपकरणों द्वारा मंत्रमुग्ध कर दिया जाता है।अक्सर उनके मोबाइल उपकरणों द्वारा मंत्रमुग्ध कर दिया जाता है।



लाइट वर्क के पूर्व कार्यकारी अधिकारी, हन्ना फ्रीजर कहते हैं, "आप इस बात पर ध्यान देना शुरू करते हैं कि ये लोग अपने उपकरणों के साथ कैसे बातचीत करते हैं, और एक दूसरे के साथ कैसे कम बातचीत करते हैं"। हालांकि, इन भूतिया चित्रों को मानव समाज की विजय के रूप में भी देखा जा सकता है, जिसे दुनिया भर में यात्रा करते समय मगियार ने अधिक सराहना करना शुरू कर दिया। पेरिस, शंघाई, हांगकांग, न्यूयॉर्क, लंदन, टोक्यो, पेरिस, रोम और बर्लिन में स्ट्रैप-ऑन मेट्रो यात्रियों को उपस्थिति, चेहरे की अभिव्यक्ति और दूसरों के प्रति दृष्टिकोण में हड़ताली समानताएं मिलती हैं, जो सांस्कृतिक और भौगोलिक मतभेदों पर काबू पाती हैं। कला प्रदर्शनियों के लिए अपने नोट्स में, माग्येर फ्रेज़र ने मान्यता प्राप्त कलाकारों जैसे कि डायने अरबस, गैरी विनोग्रैंड और हेनरी कार्टियर-बेयर्सन की स्ट्रीट फ़ोटोग्राफ़ी के बीच एक स्पष्ट रेखा खींची और मग्यार ने उनकी तस्वीरें कैसे लीं।उन्होंने लिखा, "वह जिस जीवन कालक्रम में सामान्य लोगों के होते हैं, वे सबसे सुंदर, विलक्षण और गरीब नहीं होते, जो आमतौर पर फोटोग्राफरों का ध्यान आकर्षित करते हैं।" - वे मतभेदों की तलाश में थे, जबकि मग्यार समानताएं पाता है। वे शहर के माध्यम से चले गए, जबकि मगयार अविचलित रहे और लोगों को अपने सेल से गुजरने का इंतजार करते रहे ... वह विभिन्न देशों में और विभिन्न महाद्वीपों पर अधिक से अधिक शहरों का दौरा करते हैं, जब तक कि सभी मानव जाति के लिए सामान्य विशेषताएं दिखाई न देने लगें। "जब लोग उसकी कोठरी से गुजरते हैं ... वह अलग-अलग देशों में और विभिन्न महाद्वीपों में अधिक से अधिक शहरों का दौरा करता है, जब तक कि सभी मानव जाति के लिए सुविधाएँ सामान्य दिखाई न देने लगें। "जब लोग उसकी कोठरी से गुजरते हैं ... वह अलग-अलग देशों में और विभिन्न महाद्वीपों में अधिक से अधिक शहरों का दौरा करता है, जब तक कि सभी मानव जाति के लिए सुविधाएँ सामान्य दिखाई न देने लगें। "

तस्वीरें स्टेनलेस श्रृंखला सेमगियार के अविभाज्य पूर्णतावाद का सबसे प्रभावशाली उदाहरण भी दिखाया। वह सख्त तौर पर टोक्यो मेट्रो पर शूटिंग करना चाहता था - "एक अतुलनीय मेट्रो प्रणाली, एक अतुलनीय शहरी वातावरण" - लेकिन प्रकाश की एक सूक्ष्म झपकी ने ओवरएक्सपोज़्ड और अनएक्सपोज़्ड फ्रेम का नेतृत्व किया जो उनकी छवियों में ऊर्ध्वाधर लाइनों की तरह दिखता था। मगियार का निर्णय: एक हफ्ते के लिए उन्होंने मेट्रो में एक्सपोजर मीटर से यात्रा की, जिससे सभी 290 स्टेशनों पर प्रकाश का स्तर मापा गया। "मुझे पांच स्टेशन मिले जहाँ प्रकाश उच्च-आवृत्ति वाला था, इसलिए मैं वहां काम करना शुरू कर सकता था," वह याद करते हैं। "लेकिन ट्रेन के अंदर की रोशनी अभी भी खराब थी, इसलिए मैंने एक कार्यक्रम बनाने में तीन महीने बिताए जिससे मुझे इन लाइनों से छुटकारा मिल सके।" मग्यार को एक और समस्या का भी सामना करना पड़ा जब उन्हें न्यूयॉर्क मेट्रो प्रणाली में एक तिपाई के साथ काम करने के लिए मना किया गया था। उसे हाथ से निकालना पड़ाजो छवियों में और भी विकृति जोड़ते हैं। उन्हें कुछ और हफ़्ते कोड लिखने में गुज़ारने पड़े जो उन्हें तय करते थे। जर्मन स्ट्रक्चरल इंजीनियर लार्स टोर्कुल ने उनकी तुलना एक ज़ेन मास्टर से की। “ज़ेन बौद्ध धर्म में, आप धनुष के साथ पहली बार शूटिंग करने से पहले पांच साल तक प्रशिक्षण ले सकते हैं। यह सटीक रूप से वर्णन करता है कि वह क्या करता है, ”तोरकुल ने मुझे बताया। "उसके लिए कोई समय नहीं है।" वह अपने काम को स्पष्ट और सभी विवरणों में करता है, ठीक वैसे ही जैसे अपनी छवियों में। ""उसके लिए कोई समय नहीं है।" वह अपने काम को स्पष्ट और सभी विवरणों में करता है, ठीक वैसे ही जैसे अपनी छवियों में। ""उसके लिए कोई समय नहीं है।" वह अपने काम को स्पष्ट और सभी विवरणों में करता है, ठीक वैसे ही जैसे अपनी छवियों में। "

स्टेनलेस # 7649 के बढ़े हुए टुकड़े

स्टेनलेस के पूरा होने के फौरन बाद, मगयार ने चलती छवियों के बारे में सोचना शुरू कर दिया। कई महीनों के शोध के बाद, उन्होंने जर्मन निर्माता ऑप्ट्रोनिस को 16 हजार मूल्य के उच्च प्रदर्शन वाले औद्योगिक कैमकोर्डर में से एक को उधार देने के लिए मना लिया। ऐसे कैमरों का उपयोग क्रैश टेस्ट की शूटिंग, रोबोट के मैनिपुलेटर्स का अध्ययन करने और यहां तक ​​कि शो जंपिंग टूर्नामेंट में भाग लेने वाले घोड़ों के हिंद खुरों की आवाजाही के विश्लेषण के लिए किया जाता है। उच्च प्रकाश संवेदनशीलता और परिष्कृत टाइमबेंच विश्लेषण सॉफ्टवेयर का उपयोग करते हुए, ऑप्ट्रोनिस कैमरा अविश्वसनीय गति से उच्च-रिज़ॉल्यूशन छवियों को कैप्चर करता है: प्रति सेकंड 100 हजार फ्रेम तक - तुलना के लिए, एक पारंपरिक मूवी कैमरा 24 फ्रेम प्रति सेकंड पर शूट करता है।

मग्यार ने स्टेनलेस अवधारणा को अपने सिर पर घुमाया: अब प्लेटफ़ॉर्म पर खड़े होने के बजाय, यात्रियों को पास ले जाने के बजाय, मग्यार एक चलती कार के अंदर बैठा था, वीडियो पर गतिहीन लोगों की रिकॉर्डिंग कर रहा था, जबकि कैमरे के साथ ट्रेन स्टेशन में प्रवेश करती है। आइंस्टीन का भूत एक बार फिर से इन छवियों की अनुमति देता है, और उसने फिर से समय बिगाड़ दिया: मग्यार ने सामान्य से 56 गुना अधिक तेज गति से वीडियो शूट किया, स्टेशन के 12-सेकंड के धुंधले विचारों को 12 मिनट की फिल्मों में बदल दिया, अपने धीमेपन के साथ पीड़ा। इसके यात्री खड़े होते हैं, एक साथ, लेकिन अलग-अलग, मूर्तियों की एक उत्तम, त्रि-आयामी कृपा के साथ - केवल होंठों की वक्रता या आईफोन की ओर विस्तारित उंगली से पता चलता है कि इन लोगों को एक अल्ट्रा स्लो मोशन में कैप्चर किया गया था, जो एक स्ट्रेचिंग क्षण में फंस गया था। Magyar समय के एक छोटे से क्षण से भावनाओं को निकालता है। उन्होंने कहा, "मुझे मिलीसेकंड में जो होना चाहिए, उस पर कब्जा करना है, जिसकी उत्पत्ति भी आपको महसूस नहीं होगी।" "मैं इस क्षण को बढ़ा रहा हूं - वर्तमान, अभी," क्योंकि, मनुष्य के रूप में, हम केवल अतीत और भविष्य में रहते हैं। लेकिन हमारे पास एकमात्र अस्तित्व अब है, और हम इसे ध्यान में भी नहीं रखते हैं।

स्टेनलेस वीडियो श्रृंखला की लुभावनी स्पष्टता भी उनके द्वारा लिखे गए सबसे परिष्कृत सॉफ्टवेयर कोड का परिणाम है। औद्योगिक कैमरों के साथ अपने प्रयोगों में, मगयर ने पाया कि छवि की गुणवत्ता गति, दूरी और मात्रा को मापने के लिए आदर्श थी, लेकिन कलाकार की जरूरतों के लिए बिल्कुल उपयुक्त नहीं थी। उन्होंने कम रोशनी और खराब कंट्रास्ट में शूट की गई छवियों की गुणवत्ता में सुधार के लिए परिष्कृत कार्यक्रम लिखे। एक अन्य समस्या डिजिटल शोर थी - ऊर्ध्वाधर, क्षैतिज, रेखाएं और अन्य यादृच्छिक विकृतियां, उच्च संवेदनशीलता डिजिटल सेंसर के साथ एक विशिष्ट समस्या। उन्होंने शोर को कम करने के लिए लगभग दो साल रुक-रुक कर चलने वाले कार्यक्रमों में बिताए, एक समस्या को हल किया और तुरंत दूसरे में भाग लिया। “इंजीनियर्स को इस पर काम नहीं करना है, लेकिन मुझे करना है। मैं सो नहीं सकता मैं महीनों से इस पर काम कर रहा हूं और रुकना नहीं चाहिए। जब मैं एक नई समस्या से मिलता हूं, तो मुझे इसका हल ढूंढना होगा। ”

हमारी पहली मुलाकात के कुछ दिनों बाद, मैं अपने स्टेनलेस प्रोजेक्ट का प्रदर्शन करने के लिए बर्लिन के सबसे भीड़-भाड़ वाले मेट्रो स्टेशनों में से एक, अलेक्जेंडरप्लैट्ज में मग्यर के साथ मिलने के लिए सहमत हूं। मैं जल्दबाजी के घंटे पर पहुंचता हूं और जब तक वह दिखाई नहीं देता लोगों से भरे मंच के एक तरफ दस मिनट इंतजार करते हैं। उनके लंबे बाल काले पार्क में बिखरे हुए हैं, जो काले जूते, काली जीन्स और एक काले रंग के बैकपैक के पूरक हैं। एक बैग में, मग्यार अपने संशोधित ऑप्ट्रोनिस कैमकॉर्डर और लैपटॉप पहनता है। चार केबल, नीले और काले, उसके बैकपैक से बाहर निकलते हैं। उन्होंने कहा कि वॉल्यूमेट्रिक उपकरण उन्हें "घोस्टबस्टर्स के नायक" की तरह महसूस करते हैं। यूनियन स्क्वायर पर पुलिस के साथ अपनी टक्कर के बाद, मग्यार ने उपकरणों को संशोधित किया ताकि इसे एक बैग में रखा जा सके, लेकिन मेरी राय में, नया लेआउट और भी अधिक संदेह पैदा करता है। छह एलिवेटेड लाइनें और तीन भूमिगत लाइनें अलेक्जेंडरप्लाट्ज में परिवर्तित होती हैं, जो पूरे सुबह लोगों का निरंतर प्रवाह बनाती हैं। "मैं एक ऐसी जगह की तलाश कर रहा हूँ जहाँ भीड़ में कोई अंतराल न हो, और अधिक लोग, बेहतर हो," वह मुझे बताता है। "हर शहर में केवल दो ही स्थान होते हैं जहाँ आप ऐसी भीड़ को पकड़ सकते हैं, और यह उनमें से एक है।"

मग्यार के साथ हम एक ट्रेन पर आशा करते हैं और रोजा लक्जमबर्ग स्क्वायर के लिए एक स्टेशन जाते हैं, फिर प्लेटफॉर्म को पार करते हैं और अगली ट्रेन अलेक्जेंडरटेज के पास ले जाते हैं। एक भरे हुए वैगन में मगियार एक बैकपैक से उपकरण खींचता है। ग्रे एल्युमीनियम से बना कैमरा बॉडी, व्यूफाइंडर, पेन और केबल्स से जुड़ा होता है जो डिवाइस को उसके लैपटॉप से ​​कनेक्ट करता है, ऐसा लगता है जैसे किसी गैराज में घुमा हुआ प्रोटोटाइप हो। जब वह खिड़की पर लेंस को इंगित करता है, तो लाल और हरे रंग की रोशनी चमकती है। "वे हमेशा मुझसे पूछते हैं:" क्या तुमने खुद ऐसा किया है? "" वह मुझसे कहता है, जबकि अन्य जिज्ञासा से देख रहे हैं। कुछ मिनट बाद हम स्टेशन में घूमते हैं, और मग्यार रिकॉर्डिंग शुरू करते हैं। बारह सेकंड में, सब कुछ तैयार है।

हम खड़े होकर चार मिनट इंतजार करते हैं जब तक कि आठ गीगाबाइट नए डेटा को उसके लैपटॉप में कॉपी नहीं किया जाता (ऐसी यात्राओं के दौरान, वह आमतौर पर दो बाहरी हार्ड ड्राइव अपने साथ ले जाता है, जिस पर तीन टेराबाइट डेटा लिखा जा सकता है)। मगियार ने खूबसूरती से जले हुए चेहरों के जुलूस का अध्ययन किया जिसे उन्होंने 12-सेकंड के ब्लर से निकाला, और संतुष्ट होने का दावा किया। उसके अनुरूप परिणाम प्राप्त करने के लिए, वह सैकड़ों घंटे के वीडियो शूट करता है। श्रृंखला में उनकी पसंदीदा क्लिप में से एक, 2011 में अलेक्जेंडरप्लाट्ज में शूट की गई, सौभाग्य से दो छोटी लड़कियों को पृष्ठभूमि में मंच के साथ स्किपिंग करते हुए पकड़ा। अग्रभूमि में लोगों की शांति के साथ उनकी सुंदर हरकतों के विपरीत - एक अप्रत्याशित याद दिलाता है कि दर्शक के सामने की छवि एक तस्वीर नहीं है, लेकिन एक फैला हुआ क्षण है - मग्यार इसे "अंतर-समय" कहते हैं। "ये लड़कियां मेरे लिए एक वास्तविक उपहार बन गई हैं," वे कहते हैं।

"उनका काम कहता है कि हम जीवित हैं और यह कि हम कल्पना करने की तुलना में दुनिया में और भी अधिक जीवित जगह है।"

स्क्वायर श्रृंखला से, हांगकांग, 2007-2008। मग्यार ने लोगों की कई तस्वीरें लीं, फिर उन्हें लोगों से भरे विशाल कृत्रिम वर्गों में मिलाया।

कई विषयों में से मग्यार को अपने काम से निपटना पड़ा, सबसे मुश्किल था मार्केटिंग। उन्होंने दुर्घटना से कला की दुनिया में प्रवेश किया, और अपने कैरियर के शुरुआती चरण में यह देखकर हैरान हो गए कि यह व्यवसाय कैसे काम करता है। "जब आप 35 वर्ष के हो गए, तो 20 साल की उम्र के भोलेपन के साथ रहना बहुत सुखद नहीं है," उन्होंने कुछ दिनों बाद स्वीकार किया जब हम सवॉर्न-सवजेट-प्लाट्ज जिले में अपनी कार्यशाला में बर्लिन की एक बरसात की शाम को आए थे। माग्यार मियामी बीच की एक कला प्रदर्शनी में अर्बन फ्लो के कई प्रिंट भेजने वाले थे। वे कहते हैं, "मैंने सबसे बुरे समय - 2008, 2009 - जब कला बाजार का पतन हुआ, तब ऐसा करना शुरू किया।" तब से पांच साल बीत चुके हैं, और मग्यार को अब अपने काम के लिए काफी अधिक पैसा मिलता है - एक स्टेनलेस प्रिंट के लिए $ 14 हजार तक - लेकिन वह अभी भी व्यावसायिक कनेक्शन और आत्म-प्रचार से निपटना पसंद नहीं करता है जो विकास के लिए आवश्यक हैं। लार्स टोर्कुल कहते हैं, "उनकी कोई व्यावसायिक प्रवृत्ति नहीं है।"

हालांकि, मग्यर पढ़ाई कर रहा है। वह एक अधिक आत्मविश्वास और प्रेरक वक्ता बन गया, जो अपने काम के वैचारिक और तकनीकी पहलुओं को एक साथ बुन रहा था। इस साल, पहली बार, वह कला से आय पर ही रहने में सक्षम था। उनका काम हार्वर्ड विश्वविद्यालय से बुडापेस्ट तक की दीर्घाओं में प्रदर्शित किया गया है। फरवरी में, उनका काम मैनहट्टन में प्रतिष्ठित जूली सोल गैलरी में तीन शहरी जीवन कलाकारों की प्रदर्शनी के भाग के रूप में दिखाया जाएगा। प्रदर्शनी में 2006 और 2009 के बीच बनाई गई एक स्टेनलेस वीडियो और उनके वर्ग श्रृंखला के कई प्रिंट शामिल होंगे: पैदल यात्री पुलों से लिए गए सैकड़ों लोगों की तस्वीरें, फिर फ़ोटोशॉप में कल्पनाशील शहर के चौकों, हवाई दृश्य से एक साथ जुड़े। मग्यार कहते हैं, "मेरे पास शिकायत करने के लिए कुछ नहीं है।"

मग्यार गैलरी में एक भविष्य की स्थापना की योजना बना रहा है, जहां वह दर्शकों के आस-पास के बड़े स्क्रीन पर कई वीडियो पेश करेगा और अशुभ ध्वनि प्रभावों के साथ वीडियो का निर्माण करेगा - ब्रेक का धीमा आउट, एक मेट्रो स्टेशन की पृष्ठभूमि ध्वनि। “कभी-कभी लोग मुझे कहते हैं कि जब वे एक वीडियो देखते हैं, तो वे मौत के बारे में सोचते हैं। यह शरीर से बाहर निकलने जैसा है। एंड्रयू ज़ॉली, पॉप टेक के कार्यकारी निदेशक हैं, जो एक संगठन है जो कला और विज्ञान में नवोन्मेषकों को एक साथ लाता है। मगियार के काम में आने के बाद, उन्होंने कलाकार को मेन, कैमडेन में पॉप टेक सम्मेलन में भाषण देने के लिए आमंत्रित किया। इन कार्यों के बारे में उनका एक अलग दृष्टिकोण है। "उनका काम कहता है कि हम जीवित हैं," जॉली जोर देकर कहते हैं, "कि दुनिया हमारी कल्पना से भी अधिक जीवंत जगह है।" किसी भी मामले में, जीवन या मृत्यु, मग्यार को किसी भी प्रतिक्रिया का आनंद मिलता है: “एक कलाकार के लिए इससे बेहतर क्या हो सकता है? यह एक अविश्वसनीय भावना है जब आप वह कर सकते हैं जो दूसरे लोग सोचते हैं। और जब ऐसा होता है, तो मैं वास्तव में खुश हूं। ”

जोशुआ हैमर द्वारा पोस्ट किया गया। संपादकों - मार्क होरोविट्ज़ , टिम हेफर्नन । तथ्यों का सत्यापन - हिलेरी एल्किन्स। फोटो - एंड्रियास चुडोस्की । अनुवाद- यूरी करबातोव।

पुनश्च: " झुकने समय " लेख में एडम मग्यार के कैमरों और कार्यों की अधिक तस्वीरें।