ビデオゲームの簡単で有益な歴史

さまざまなビジネスモデルに興味があり、ビデオゲームの歴史を簡単に説明することにしました。 このストーリーから、さまざまなプラットフォームの戦いでいくつかのパターンをつかむことができ、これが将来的にどこにつながるかを予測しようとすることができます。 同じ法律が音楽ビジネス、出版、映画、および多くのクリエイティブ産業に適用されます。 役に立つことを願っています。

1975-1985 アタリの盛衰

70年代に、テレビ用の最初のゲームデバイスが登場しました。 第75回で、アタリは最初のおもちゃポン（卓球）をリリースしました。 76百万で彼らは約2億ドルでそれらを販売しました。 76〜77年のどこかで、半導体のコストが急激に低下しました。 Atariは、交換可能なカートリッジを備えた最初のデバイスであるAtari 2600をリリースしました。 これにより、カートリッジを交換してさまざまなゲームをプレイできました。 77百万で、業界の売上高は約4億2000万ドルでした。


他の多くのプレーヤーが市場に落ち、それぞれに独自のセットトップボックス、デバイス、カートリッジがありました。 興味深い事実-販売の2/3は、休日と週末に行われました。
アタリは「ベスト」戦略の実施に成功しています（カミソリを全員に配り、刃でお金を稼ぐ）。 彼らは誰よりもコンソールを売ることができ、最終的には市場のリーダーになりました。 主な販売は、大規模な小売チェーンを通じて行われました。 プラットフォームには約1,500のゲームがありました。


勝利は長くはありませんでした。 82-84年、人々はコンソールの購入をやめました。 市場は飽和状態にありました-それを必要とする誰もがすでにそれを買っていました。 倉庫や小売店のメーカーは、ゲームやコンソールを備えた膨大な数の未販売のカートリッジを蓄積しており、バーゲン価格で販売する必要がありました。 30億ドルからの売上高は1億ドルに落ちました-アタリは破産し、ワーナーに引き継がれました。

1985-1990 任天堂時代

1984年に産業が崩壊した後、誰もがビデオゲームが趣味の1つであると判断しました。 この市場に参入することを決めた任天堂を除く全員。 彼らはいくつかの正しい結論を出しました：
-Altariは品揃えをうまく管理せず、市場に低品質のゲームを殺到しました。 需要を研究していない。 要するに、彼らは過剰生産を生み出しました。
-多くのゲームがありましたが、それらはすべて同じであり、品質が向上しなかったため、次の101番目のゲームを購入する動機がありませんでした。
-そして最後に、彼らは「コンピューター化されたおもちゃ」として位置づけられました-それは休暇中に不況と販売を起こしやすいです。


1985年、任天堂は8ビットのNESプレフィックス（Nintendo Entertainment System）で市場に参入しました。 また、「ベスト」戦略（低マージンの鉄と高マージンのゲーム）を順守しました。 しかし、ここで彼らはcを思いついた：
「彼らはカートリッジ生産の独占者となり、流通するカートリッジの数を厳しく管理しました。」 過剰生産とそれに続く価格の下落を避けるため。
-各カートリッジに、任天堂以外のサードパーティ製アプリケーションをすべてブロックするチップを装備しました。
-自分で開発したゲームの一部、独立したゲーム開発者からライセンスされたもの。
「私たちは多様性を追求し、最高の開発者を惹きつけましたが、同時にゲームの年間リリースを制限していました。
-また、任天堂は開発者にカートリッジの一部を前方に購入するよう強制しました（！）。 そのため、ソフトウェアだけでなく最終製品の品質にも責任があります。
-ニューヨークで最初に発売。 そこで市場をテストしました。 そして、彼らはスーパーマリオゲームで攻撃的な全国企業を始めました。
-焦点は子供たちにありました。 子供たちは親に「マリオで遊べる曲を買ってください！」と説得しました。 私も幼少期に痛みました。


1990年代には、3戸ごとに任天堂のプレフィックス（約3,000万）があり、会社の売上高は30億ドルを超えていました。

1990-1995 セガ市場への参入

1990年、任天堂は市場を支配しました。 どうして他の誰かがこの市場に参入できるのでしょうか？ 任天堂は、IBMとAppleと同様に、クローズドアーキテクチャ戦略を順守しました。 サードパーティのメーカーはこのプラットフォームで許可されていません。 Appleと同様、彼らはビジネスモデル全体をフルコントロールで構築しました。ハードウェア、流通チャネル、システムのサードパーティ開発者です。


しかし、任天堂は新しいプレーヤーに道を譲ったいくつかの重要な要因を見逃していました。
-独立系ソフトウェア開発者はあまり好きではありませんでした。任天堂は高額のコミッションを獲得し、四半期ごとの認定を要求し、生産量を制限しました（そのため、過剰生産はありませんでした）。
-小売業者も任天堂を好まなかった。彼らは「返品なし」で働いていたため、返品にかかる費用はすべて小売チェーンが負担した。
-最後に、テクノロジーは進歩し、非常に大きな会社のように、彼らは彼らと歩調を合わせませんでした。


セガは、1989年にGenesisと呼ばれる16ビットコンソールを発売しました。 Motorolla 68000プロセッサで動作し、8ビットの任天堂と比較して、より優れたグラフィックス、速度、サウンドを提供しました。 彼らはコンソール用のゲーム開発者を探し始めました。 そしてもちろん、任天堂からの不満（EAを含む）のいくつかは、それらのアプリケーションを作成することに同意しました。 セガは、流通チャネルの迅速な構築を開始しました。 また、多くの小売業者も同意しました。任天堂への依存を減らし、品揃えを増やすことです。


しかし、彼らのゲームはユーザーの観点からは良くありませんでした。 セガはヒットを探し続けました-最終的にはソニック・ヘッジホッグ（ソニック・ザ・ヘッジホッグ）になりました
1991年、夏休みの間に、彼らはゲームを市場に持ち込み、価格を下げました。 ゲームは年長の子供向けで、マリオよりも速くてクールでした。 その結果、1990年代の売上高は数十万から1992百万ドルの500万ドルに急増しました。
また、任天堂は静止せず、8ビットゲーム用の16ビットシステム（Super NES）をリリースしました。 1993年、両プレーヤーはビデオゲーム市場の75％を占め、業界の売上高は53億ドルを超えました。

1995-2005。インターネットおよびPC市場の影響。

1993年、任天堂とセガは優秀な地位にありました。 しかし、いくつかの欠点がありました。
-鉄メーカーは異なるプラットフォームに適応する必要がありました。
-「ヒット」を作成できるゲームメーカーにも同じことが言えます。 鉄が徐々に安くなる一方で、ソフトウェアが利益の増加する割合を占めるようになりました。 平均的なゲームの平均チェックは約60ドルで、100万個以上の売り上げがヒットと見なされました。
1995年には、いくつかの大企業が32ビットと64ビットのコンソールを発売する予定でした。任天堂、セガ、ソニー、アミガです。

第95回の主な業界動向：

-業界は繁栄し、年間12％で着実に成長しました。 ビデオ業界は、ハリウッドよりも60億ドル以上の利益を生み出しました。
-2005年までに、米国の世帯の約50％がゲーム機を所有するようになりました。
-キーは資本へのアクセスでした-それなしでは何も始めることができませんでした。 1つの製品の製造コストは20万ドルから40万ドルで、32ビット以上の場合は約200万ドルから500万ドルでした。
-やがて、典型的なプロジェクトには約15か月かかりました（9か月-ゲーム開発、1か月-テスト、1か月-プラットフォームからの承認、4か月-カートリッジの製造など）
-また、（主に小売店を介した）非常に高価なマーケティングでした。 Mortal Kombatの宣伝に約1,000万ドルが費やされました。
-PCゲーム市場は比較的小さく、全売上の約15％を占めました。 セガとニンテンドーのアプリはPCでは利用できませんでした。 プラットフォーム間の切り替えのコストが高い。 CD-ROMにはゲームがありました。


ゲーム制作は映画制作に非常に似ていました。 ハリウッドでは、映画ビジネスの3つの主要な法律が長い間策定されてきました。
1.コストは固定されており、前向きです。 それが大ヒットであるかどうかに関係なく、お金は前方に費やされています。 生産-20M、マーケティング-7M、その他-3M。 映画がどれだけ後になっていくかに関係なく。
2.大ヒットの法則。 10本の映画のうち4本がコストを上回った。 映画の5％が収益の50％をもたらします。
3.誰も何も知らない。 予測することは不可能という意味ではありません。


ビデオゲーム市場での売上の増加は、通常、新世代のコンソールのリリースに関連しています。 5年に平均1回。 コンソールとゲームの販売は密接に関連しています。 通常、相互販売の特定の係数が推定されました。

典型的なコンソールのライフサイクル

-発売の数か月前、メーカーは新しいコンソールのリリースを発表し始めました。
-通常、ノベルティは価格が高くなりました。 約1〜2年後、競合他社の間で価格競争がありました。
-戦争の3〜4年間は衰退し、コンソールの価格は最低に達しました。
-5年目には、誰もが新しいコンソールを待って再び暮らしました。

32/64ビットコンソールの生成の終わり。

セガとソニーは1994mで32ビットコンソールを開始しました。 1995年、任天堂は64ビットコンソールを導入しました。 ソニーは2000mまでに支配的なプレーヤーになりました。
新しいラウンドは、ソニーがPS2（128ビットプラットフォーム）を発表した2000年代に始まりました。 PCゲームの市場は2001年までに10億ドルを超えました。ソフトウェアの主なサプライヤーは、EAを含む4社（市場の64％）でした。 セットトップボックス市場とは異なり、PC市場ははるかに速く発展しました。四半期ごとに新しいプロセッサが登場しました。 たとえば、2002年には、一部のコンピューターには2 GHzと512 MBのメモリが搭載されていましたが、コンソールには約300 MHzのプロセッサがまだありました。 さらに、PCはインターネット経由で接続されました。 さらに、PC市場は開発者にとってより魅力的でした。

オンラインゲームの現象

1991年には、Doom、Duke Nukemなどのネットワークゲームがありました。 次はオンラインゲームです。 ポータル上のさらなるゲーム。 2006年には、約1億1400万人がオンラインでプレイし、約2300万人がコンソールでプレイしました。
マルチプレイヤーゲームの開発は、シングルプレイヤーゲームよりも当然高くなります。 このようなポータルでのタスクは、ユーザーの関心を維持することです。 このため、新しいコンテンツが常にゲームに追加されました。 多くの人が無制限のゲーム時間のために10〜20ドルのサブスクリプションモデルを開始しました。 たとえば、ゲームEverQuest（Sony）は、40％のマージンで40万人の加入者から月間500万ドル以上を生み出しました。 オンラインゲームは、通常のゲーム+サーバー+サポートよりも多くの投資を事前に必要としました。 オンラインコンソールゲームがあります。 Xboxは、2002mにXbox Liveを開始しました。 このネットワークの開発に約20億ドルを費やしました。 彼らは年間50ドルのサブスクリプションでサービスを販売する予定でした。

1999年、セガはコンソール（Dreamcast）を数年前（ソニーなどとの競争により）失った後、コンソール市場を離れ、同じソニーなどのソフトウェア開発者になることを決定しました。+アーケードゲームの制作に注力。

2005-HB。 ソーシャルネットワーク、AppStore、モバイルゲーム

2008年、ビデオゲーム業界は210億ドルに達しました。比較のために、米国の同時期の関連業界の規模を以下に示します。
-音楽市場-104億ドル。
-映画-95億ドル
-書籍-3569億ドル
-DVD-230億ドル（購入-160億ドル、家賃-70億ドル）

同時に、EA（Electronic Arts）などの大手ゲームメーカーは、年間10億ドル以上の損失を被りました。 なんで？

-ゲーム開発の価格が上昇しました（約10Mから25Mに上昇）
-ゲームの売上と人々の支払い意欲が落ちました。 （ゲームの費用は平均60ドルで、売上は平均15万個でした-費用はカバーしませんでした）
-iPhoneには無料のゲームがたくさんあります
-彼らはいくつかのヒットを逃しました。 過小評価されたwii（任天堂）



2008年、AppleはAppStoreを立ち上げました。 そして今では、どんな開発者でも数日で自分のゲームを作成し、販売することができます。 さらに、これらのゲームは携帯電話に搭載されており、より安価で便利です。 EAは給与を削減し始めました。 労働者の16％を削減しました。 EAは、他のプレーヤーの購入を通じて、モバイルゲームやソーシャルネットワークのゲームの市場に参入することを決定しました。


ビデオゲーム業界を弱体化させ始めた2番目のプラットフォームはFacebookです。 ソーシャルネットワークのゲームは爆発的に成長し、発売後わずか数か月で数百万人の視聴者を獲得しました。 EAはPlayfishを4億ドルで購入してこの市場に参入することを決定しました（Zingaに続くソーシャルネットワークでのゲームの2番目に大きい開発者）


それでも、2013年現在のビデオゲーム市場は順調に推移しています。 世界中の主な数字は次のとおりです。
-AppStoreの売上高-220億ドル。
-Facebookでのゲームの売り上げ-240億ドル。
-小売売上高（店舗をドライブ）-200億ドル。
-ビデオゲーム市場全体は580億ドルと推定されています。



販売面での主なコンソール：PlayStation（Sony）-77百万台、Xbox（Microsoft）-77.2百万台、Wii（任天堂）-9980万台。


売上高によるゲームの主な開発者：Activision Blizzard-49億9,000万ドル（Call of Duty、World of Warcraft）、Electronic Arts-37億9,000万ドル（Battlefield、Madden NFL）、Take-Two Interactive Software-1.22ドル10億（Grand Theft AutoおよびBorderlands）、Ubisoft -1.26億ユーロ（Assassin's Creed、Just Dance）

ちなみに、最近リリースされたゲームGTA Vは、発売後わずか3日でクリエイターに10億ドルの収益をもたらしました。これにより、ビデオゲームの販売で新記録を樹立しました。

結論 次は？

この有益なストーリーからわかるように、主な戦いは、ユーザー、鉄のメーカー（コンソール）、およびゲーム開発者の間で行われます。
人々（ユーザー）は、壮大なコンテンツを消費し続けています。 そして、彼らは無料でそれをしようとしますが、それは彼らがプラットフォームを殺すためです：
-まず、コンテンツとプラットフォームの一部（ゲーム+コンソール）の両方を購入します。 これにより、新しいプラットフォーム（PlayStationまたはSega）を成長させることができます
-その後、彼らはゲームの代金のみを支払い（プラットフォーム自体の代金を支払わない）、無料でプラットフォームを求めます（AppStore、Facebook）
-その後、人々は無料でゲームを望み、ビルトイン購入（フリーミアム）のみに同意します。 たとえば、FacebookのFarmerゲーム
-それから、人々はそれを完全に無料でやりたい。 同時に広告を見ています。 （広告付きの無料ゲーム）
-これにより、コンテンツの品質が低下し（優れたコンテンツプロバイダーが支払い先に行ったため）、大量の迷惑な広告が表示されます。 広告モデル以上に落ちる場所はありません。 プラットフォームはまだ生きていますが、その中にはますます多くの広告があり、人々はますます不満を感じています。 （Facebook、Twitter、Google）
-これにより、新しい高品質のコンテンツが必要になります。 通常、これはいくつかの新しい技術プラットフォームでのみ可能です。 これは、新しいプラットフォームの出現の機会が生じる場所です。 たとえば、Google Glass。 そして、それはすべて新しい方法で始まります。


トレンドについて話すと、多数の情報源から判断すると、次のようになります。
-仮想現実。 彼女はかつて登場しようとしましたが、技術は弱く、今では再び登場する時が来たようです。
-追加の画面、iPhoneを介したテレビのゲームコントロールなど、wiiの機能
-Google Glass、メガネなど
-オープンソースのゲーム開発
-拡張現実
-「クラウド」内のゲーム

一般に、ここのどこかで次の大企業が成長するはずです。

ソースへの参照：

スタンフォード大学で勉強したときの事例、特にエレクトロニックアーツに関する事例から多くの情報を得ました。 彼らはここでどこかで7ドルで購入できます。
ウィキペディアとロイターにも感謝します。
ブログからビジネスモデルについて取り上げたもの。